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음악과 라이프/누구나 클래식

느리고 조용히 다가오나 한편으론 처연하게 들리는 그 음악, 말러의 교향곡 5번 4악장 "아다지에토"

by 산책하는 곰 2025. 12. 5.

< 영화속의 그장면 그곡> 오늘 같이 비오는 날 듣기에 딱 좋은 곡. 말러 교향곡 5번, 4악장 아다지에토.

이 곡, '교향곡 5번 아다지에토'는 그가 사랑했던 아내 알마에게 바치는 깊고 애절한 사랑을 담아낸 작품으로 영화, 

'베니스에서의 죽음'에 삽입되어  널리 알려졌으며, 현악기와 하프만으로 연주되어 부드럽고 섬세한 감정이 잘 나타납니다.

이곡은 영화제작자들이 많이 찾는 곡이며 마치 사뮤엘 베버의 '현을 위한 아다지오'와 흡사하기도 합니다. 
오늘 하루 긴 호흡으로  말러의 깊고 조용한 '사랑의 고백' 과 함께 하시기 바랍니다. 

   바로가기 : https://www.youtube.com/watch?v=Bj6KLv7kv2Q

구스타프 말러의 아다지에토 음악과 어울리는 &quot;평화롭고 서정적인 분위기의 제주도 앞바다 전경 사진. 푸른 숲과 마을,멀리 수평선이 보이는 풍경&quot;
본인촬영 "제주도 앞바다"

구스타프 말러 ( 1860-1911)

구스타프 말러는 19세기 후반과 20세기 초반을 대표하는 후기 낭만주의 마지막이자 현대음악의 문을 연 전환기의 위대한 오스트리아 작곡가이자 지휘자입니다 그는 베토벤처럼 9개의 교향곡을 작곡하였는데 1시간 이상의 긴 우주 서사적 내면을 담아 내었습니다. 

  • 그리고 그는 베토벤 합창교향곡 처럼 교향곡에 성악부분을 넣었지요 2번(부할) 8번(천인)이 그것입니다.
  • 거대한 규모: 교향곡은 엄청난 규모와 길이로 대규모 합창단과 독창자를 동반합니다. 그의 음악은 대양같은 넓이와 깊이감을 맛볼수 있습니다.
  • 작품전반에 걸쳐 철학적 사색과 같은 깊이 예를 들면 죽음,신앙,자연,인류 등의 주제를 다루었습니다.
  • 따라서 서정적이고 아름다움과 동시에 비극과 냉소적인 유머가 대비됩니다.
  • 주요 작품 : 교향곡1번(거인) ,교향곡2번(부활) 교향곡5번, 대지의 노래- 가곡과 교향곡이 결합한 걸작

영화 속 명장면:  베니스에서의 죽음 (말러 아다지에토 배경음악)

             Mahler: Adagietto from Symphony No.5 (Death in Venice) - Lucerne Festival Orchestra / Abbado

 

 

영화 "베니스에서의 죽음"  스토리 

🎻 베니스에서의 죽음 - 덧없는 아름다움-

스토리 ) 주인공 아셴바흐: 노년의 작곡가 아셴바흐는 완벽한 미(美)를 가진 소년 '타지오'를 발견하고 매혹됩니다. 그는 도덕적 딜레마와 예술가적 고뇌 속에서 타지오를 먼발치에서 바라보기만 합니다.
마지막 장면의 장엄함: 콜레라가 창궐한 베니스의 해변, 아셴바흐가 삶의 마지막 순간 타지오의 아름다운 모습을 바라보는 장면에 아다지에토가 흘러나옵니다. 이 장면은 영화사에서 가장 아름답고 비극적인 결말로 손꼽히며, 음악은 아셴바흐의 덧없는 삶과 구원에 대한 열망을 나타냅니다.

루키노 비스콘티 감독의 영화 베니스에서의 죽음(Death in Venice, 1971)에 사용되면서, 이 곡은 덧없는 아름다움과 깊은 상실감을 상징하는 음악으로 영원히 각인되었습니다.

1. 음악적 특징: 절제된 슬픔과 사랑의 고백
말러의 아다지에토는 일반적인 교향곡 악장과 달리, 현악기군(바이올린, 비올라, 첼로, 콘트라베이스)과 하프만으로 연주됩니다. 이 구성은, 극도로 느리고 섬세하며 투명한 울림을 만들어냅니다.
현악기의 속삭임: 현악기들이 자아내는 가늘고 긴 선율은 마치 주인공 아셴바흐의 내면적인 고독과 절제된 감정을 완벽하게 표현합니다. 말러의 고백: 사실 말러는 이 곡을 아내 알마에게 보내는 연서(戀書)로서 작곡했다고 전해집니다. 따라서 음악 속에는 애수뿐만 아니라, 사랑하는 사람을 향한 지극한 애정과 갈망이 동시에 담겨 있습니다. 이 곡이 단순한 슬픔을 넘어선 숭고한 아름다움을 갖는 이유입니다.
2. 《베니스에서의 죽음》: 죽음과 아름다움의 경계
이 곡을 불멸의 명곡으로 만든 것은 루키노 비스콘티 감독의 천재적인 연출입니다. 토마스 만의 원작 소설을 바탕으로 한 영화 《베니스에서의 죽음》에서 아다지에토는 단순한 배경음악이 아닌, 주인공의 내면 그 자체입니다.
주인공 아셴바흐: 노년의 작곡가 아셴바흐는 완벽한 미(美)를 가진 소년 '타지오'를 발견하고 매혹됩니다. 그는 도덕적 딜레마와 예술가적 고뇌 속에서 타지오를 먼발치에서 바라보기만 합니다.
3. 사뮤엘 바버의 아다지오와의 비교
고객님께서 언급하셨듯이, 말러의 아다지에토는 사뮤엘 바버(Samuel Barber)의《현을 위한 아다지오(Adagio for Strings)》와 종종 비교됩니다. 두 곡 모두 현악기만으로 깊은 슬픔을 표현하지만, 그 감정의 성격은 다릅니다.
바버의 아다지오: 영화 《플래툰》 등에서 사용되었듯, 공개적이고 비극적인 애도와 상실감, 웅장한 슬픔을 담고 있습니다.
말러의 아다지에토: 개인적이고 절제된 그리움, 숭고함, 그리고 고독한 사랑의 감정을 내포하며, 내면으로 침잠하는 듯한 분위기를 자아냅니다.

마무리 )

말러의 아다지에토는 영화를 통해 얻은 대중적인 인기를 넘어, 고독과 아름다움, 삶과 죽음의 경계를 넘나드는 인간의 보편적인 감정을 충분하게 느낄 수있는 작품입니다. 이곡 전 악장을 통해 말러의 우주적 철학을 탐구해 보시면 어떨까요

 

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